DJing时需要播放整首曲目吗？
数字DJing开创了一个新时代，在这里DJ可以根据自己的意愿每分钟都混入新的曲目。同步以及Key Mixing/调性混音等新功能的出现，再加上U盘或者笔记本电脑里存储的上千首曲目，现在要比以往任何时候都更容易做到高潮连连。
而观众对这种快速混音风格的接受也意味着甚至不需要对拍，就可以完成一个还说得过去的开放格式Set。事实上，仅播放曲目的一小部分不仅是可行的，甚至还是被部分听众期待的。
然而对许多DJ而言，精心准备一套Set并在曲目间流畅混合，这才是DJing的全部。
那么谁的观点是对的？一方面是快速混音的拥趸认为，由于观众无法持续保持注意力，快速混音是让他们兴趣不减的唯一方式。另一方面的老派纯粹主义者则强调，DJ Set应该深思熟虑、节奏恰当。
视频网站上的Demo并不是现实生活
也许是视频网站比如YouTube上的内容带给了DJ特别是年轻DJ压力，很多DJ混音视频在短短几分钟内展示出了各种技巧。
这些视频非常好看、技艺无比娴熟，但最终目的是为了获取浏览量而不是舞动人群。很明显像这样的编排不可能支撑起6小时的Set。
快速混音并不新鲜
事实证明这种音乐风格有着悠久的历史，深入挖掘时会发现它并不新鲜。很多人会记得80年代的“Stars on 45″这张唱片，早期的Mashup制作人把十几首热门歌曲塞入了一张7英寸的唱片中，并在榜单上获得了成功。
什么时候需要用到快速混音
作为一种DJing技术，快速混音经常被用做Set的一部分来增加房间内的能量值，通常的公式是混合速度越快能量值就越高（这类的混音在暖场阶段就会显得没有什么意义）。
但就像是电影画面不能一直都是飙车，一个DJ Set也不可能全是这样的混音。
另外当你使用老歌时，快速混音也能发挥作用。只播放某历史热门曲目的高潮部分就足以让人们感到共鸣，满足他们的要求。
显而易见的是在这里没有放诸四海皆准的原则，这取决于音乐风格、人群年龄、地理位置、知名度等一系列因素。
取得平衡
找到答案的最好方法也许是练习快速混音技巧、编排好个人的快速混音内容，确信自己能够完成好这些内容后就可以在Set中进行实验。在能量较高的时刻丢出快速混音，然后看看观众是否喜欢。
和对拍、搓盘、调性混音、现场Mashup、循环分层及其他所有现代DJing技术一样，开放格式的快速混音有其价值和观众，也一定会有其高光时刻。
你并不是一定需要在Set中加入快速混音，但与此同时于某个时刻丢入快速快速混音的片段也会是有趣的尝试。
